へろほろ生活

　Chad VanGaalenは初めて聞いたけれどもとにかく声がいい。基本的にはシンプルなギターと歌が基調なのだけどアレンジがシンプルながらいろいろな音楽の要素をはらんでいて時折効果的に鳴るシンセが美しい。雰囲気は少し違うけれどもFlaming Lipsに近いものがある。さすがにたくさんのCDRを作って売っていただけあって曲もいいしこれからも期待したい。これはすごいいいよ！インディ・ポップ・ファンなら絶対買いの一枚！！！

　先日亡くなられたロックン・ロールのパイオニアの一人Bo DiddleyのChess Recordsの50th Anniversaryを記念して作られた彼のベスト・アルバム。シンプルな曲とメロディーをボ・ディドリー・ビートと称する強力なリズム（ジャングル・ビートの原型ともいえる）で打ち鳴らす彼のサウンドは今聞いてもぐっときます。彼の音楽が現在いろいろなジャンルに引き継がれていっていることが実感できるでしょう。Bo Diddleyのベスト盤は数あれどとりあえず最初に買う一枚としてはこれが一番いいと思います。

　あまりにみんながいいというのでPerfumeを聞いてみた。けど、正直私は特にいいとは思いませんでした。アニメとかゲームで使われそうなテクノっぽいJポップ・アイドル。うーん。でもまあ聞きやすいし、女の子がかわいらしいし、売れるのはわからないでもない。意外に丁寧に作られた中田ヤスタカによるオケが好評価らしいけどむしろそこは全然新しい気がしないんですけど・・・。１部でうけていたマニアックなものがメイン・ストリームに登場したという点でエヴァンゲリオンの音楽版だと思う。

　94年に行われた歴史的ラスト・ツアーの映像が豪華なボーナス映像満載でついにDVD化。ロジャー・ウォーターが抜けてデビッド・ギルモアを中心としたメンバーで個人的にはロジャー・ウォーター在籍時のころのほうが好きなので微妙かなと思ってみてみましたがこの演奏なら正直満足です。圧巻なのは歴史的名盤『狂気』の再現のところ。ぐっと来ました。これはロックファンなら必見ですよ！
ライティングがすさまじく映像作品としてのクォリティは高いです。さらに装丁もおまけも豪華！『驚異』なんて日本語のタイトルもついてますがどっちかというと仰天です。すごい！

　90年代にMassive Attackなどとともにブリストル・シーンを牽引していたPortishead の１０年ぶりのサードアルバム。前二作までの統一感とは違いまとまりのない感じがするもののPortishead節ともいえる独特の暗さや空気感が全編を通して流れているため危ういバランスの中で作品として成り立っている気がする。それこそが今作の魅力であると思う。前二作よりどこか開き直ったというかいい意味で力が抜けている感じがするのもいい。これが気に入ったら前の２作も聞くべき。きっと気に入るはず。

　日本を代表するダブ・バンドの結成１５年を経て作成された全編インスト・アルバム。全体を通してさんさんとした太陽の下でゆるやかに大きくうねる波に揺られてるような気分ですごく心地よいサウンド。アレンジも緻密で９名のメンバーのサウンドがしっかりと混ざり合い１つの世界観をしっかりと形成している。忙しく都会で暮らす人のためのサウンド・トラック！！

　2008年4月30日にアーティスト廃業宣言をおこなった倉橋ヨエコのラスト・アルバム。ネガティブをポジティブに転換したすごく女性的な歌詞をピアノを弾きながら情念的に歌ったものを軸に演奏が装飾づけられているという基本路線は今作でも変わらず。毎回のようにいいものを作っています。最高傑作なのかは分かりませんが、この作品で最後にするということは倉橋ヨエコとしてやりたかったことが結実していることは間違いないのでしょう。とにもかくにも聞いてみてください。この人は本当に女性らしさを表現しているアーティストだと思います。

ポスト・ロック・シーンを先導していったアメリカのシカゴの名インディーレーベルThrill Jockeyの企画によるアンダーグラウンド・ミュージックシーンで活躍し、昨今の音楽の発展に貢献してきたアーティスト達が、彼らに影響を与えたレコード、ライヴ、ミュージシャンなどについて語り、彼らの受けた影響を次々と語っていくというDVD。収録されているのはTortoiseやYo La Tengoの各メンバーを始め、ビョーク、イアン・マッケイ(Fugazi)、サーストン・ムーア(Sonic Youth)、マイク・ワット(Mintemen)カール・クレイグからBoredomsのEyeまで、合計112アーティスト。その収録分数はなんと5時間以上。ちょっとやちょっとじゃ観きれないヴォリュームですが、特にストーリーなんかはなくインタビューが続いていくため自分のペースでゆっくりみれます。どうでもいい話をする人、ただの思い出話な人からすごく真剣に音楽を語っていく人、ただひたすら自分が影響を受けた人を褒める人などさまざまな人たちが登場して思わず見入ってしまいました。面白い。人それぞれいろいろなタイミングで人生が変わっていくのだなと。何が人生の転機になるかわからないものだなと。自分の今とこれからどうすべきかをしっかり再確認させられました。若いアーティストの方、アーティストになりたい方、何か打ち込むものがある人は音楽をあまり知らなくても見ることをお勧めします。きっと何か得るものがあります。

　Elvis Costelloの４年ぶりのバンド名儀のアルバムは、コステロらしい奥深い揺さぶられるロックサウンド！どこか懐かしい感じのストレートなロックアルバムかと思いきや期待通りに一筋縄でいかない楽曲が最後にあったり。相変わらずやることが渋い。わずか2週間でできちゃったのでインスタント・ラーメンの発明者安藤百福氏にインスパイアされMOMOFUKUというタイトルとのこと。やはり一筋縄ではいかない・・・。Elvis Costelloファンなら間違いなく気に入るアルバム。Elvis Costelloを聞いたことない人もこれを機に聞いてみては？

　先鋭的なHIP HOP集団（その枠にとどまらないが・・・）Anticonのメンバーで、Themselvesとしてもコンビを組むMCのDose Oneと、MPCのJelの二人を軸にキーボード、サックス、チェロ、ドラムスなどのメンバーを加えた６人のメンバーによるポストロック的なアプローチを試みるバンドSubtleの４枚目となるアルバム。Dose Oneの内省的だがどこか浮遊感のある開放的な歌やラップが心地いい。演奏陣も特別目新しくはないがシンプルな音数で独特な感触を作り上げている。ビートの感覚はさすがAnticonのメンバーなだけに秀逸。聞く度に何か発見できそうな音楽。

　いまや日本のトランシーなダンスミュージックの代表バンドとして人気を確立したROVOの８作目となるアルバム。正直前作『CONDOR』は大作すぎて個人的にはその前の『MON』の方が好きだった。今回はどうなるのかと思いきやメリハリがある楽曲が流れるように展開されていき聞いていてかなり気持ちいい。ギターのカッテイングがいつになく強調されていて印象的。ROVOお決まりのヴァイオリンのサウンドや2ドラムの複雑な掛け合いも健在で過去最高の広がりのあるサウンドを形成していく。収束して爆発する小宇宙のようなサウンド。まさに彼らの最高傑作だと思う。

　タテタカコさんははじめて聞きましたがこれはすごい。ピアノと歌だけで圧倒的な存在感を持っている。ほのぼのとした雰囲気ながらどこかに影が見え隠れしたり、かなりブラックなユーモアセンスが垣間見えたりすごく生き生きとした人間らしい楽曲が並んでいる。これはもう音楽というかタテタカコという人間そのものの断片であるような気がする。音楽を聴く人ならぜひ聞いて欲しい1枚。ほんとうにすばらしい。
DVDも映像がきれいでお勧めですが、DVDのついてないバージョーンもあるみたいなのでお手軽に聞いてみたい人はぜひそちらをどうぞ。

　相変わらず多作なBonnie Prince Billy。前作『The Letting Go』がすばらしかっただけに今作にも大きく期待してましたが相変わらず期待を裏切らない仕上がり。前作もそうだったが近作はそれ以上に聞きやすいのでBonnie Prince Billyをまだ聞いたことがない人にもお勧めできる。いつもながら大きな変化はないがこれほどにも良作を連発できるのはすごい。ジャケットはすばらしすぎますね。